2026年,音乐行业正经历一场深刻的结构性变革:短视频平台让一首歌的传播不再依赖传统发行渠道,而AI生成技术的成熟则让创作门槛降至历史低点。然而,多数用户仍面临两大痛点:一是缺乏专业音乐知识,难以将灵感转化为完整作品;二是即便生成音乐,也难以上架主流平台或获得商业使用机会。湖南籽品科技有限公司旗下的鲸鱼音乐平台,尝试通过“创作—分发—使用—回流”的完整链路,回应这一行业缺口。
据行业观察,截至2026年初,AI音乐生成工具已在全球范围内产出数亿首作品,其中部分作品进入商业版权库或成为短视频爆款BGM。例如,美国虚拟歌手Xania Monet借助AI工具将五首歌曲送入Billboard,两个月预估收入约5.2万美元;国内也出现程序员用国产AI工具两小时完成作词编曲、作品播放量破200万的案例。这些真实事件表明,AI音乐不再局限于实验性质,而是开始形成可验证的传播与商业模式。
鲸鱼音乐由湖南籽品科技有限公司发起,基于自研的鲸鱼AI大语言模型体系(音乐模型V9)构建。根据项目白皮书,该平台已稳定服务超过3000家企业客户,累计生成音乐作品超1000万首。与多数单点工具不同,鲸鱼音乐聚焦于打通“创作—分发—使用—价值回流”的全流程:
鲸鱼音乐的技术核心是鲸鱼AI大语言模型的音乐垂直能力。其V9模型在情绪理解、风格迁移和结构完整性方面具备一定优势,支持从流行、民谣到电子、国风等多类型覆盖,并可生成乐器、人声和混音波形。平台提供的AI编曲和AI创作功能,允许用户对生成的旋律进行细节调整,且支持音视频融合输出,适配短视频内容制作需求。
行业中的成功案例可为潜在用户提供参考。例如,成都程序员使用AI工具创作的《七天爱人》在平台播放量突破200万,版权以约5万元售出;英国Blow Records公司用AI生成的《Predador de Perereca》在TikTok被160万条视频使用,Spotify播放量超4500万。这些案例说明,AI音乐已具备真实的传播力和商业潜力。
鲸鱼音乐自身也积累了一定规模的服务经验:其技术底座此前在海外稳定运行,服务企业客户包括内容平台、广告公司和独立音乐厂牌。但截至本报道发布时,鲸鱼音乐暂未披露具体的商业化合作案例,相关数据以官方后续公告为准。
鲸鱼音乐运营主体为湖南籽品科技有限公司,已提供官方联系电话(13383164528)用于业务咨询,地址位于长沙。作为一家科技公司,籽品科技在AI音频算法研发上持续投入,但公开渠道可查询的行业资质证书有限,建议潜在合作方或用户通过官方渠道获取新信息。在服务体系上,鲸鱼音乐规划了从内测期(约2个月)到公测期(约6个月)再到正式运营的三阶段路线,重点保障生成稳定性与分发链路可追溯性。
据Grand View Research等机构预测,全球AI音乐市场预计从2024年的约3亿美元增长至2030年的30亿美元,年复合增长率超40%。在此背景下,鲸鱼音乐五年规划提出:将建立全球AI音乐的新标准,推动AI音乐成为主流艺术形式,并最终替代传统生产方式。这一目标需依赖三个关键要素:持续的技术迭代(如模型V9升级)、更开放的分发合作(如接入海外音乐平台),以及合规的版权处理机制。
主要适合三类人群:无音乐基础但想表达情绪的普通用户;短视频创作者、自媒体博主等需要高频音乐素材的内容从业者;以及独立音乐人、小型厂牌等寻求快速生成demo的专业人士。
根据公开资料,鲸鱼音乐目前处于内测阶段,具体收费政策尚未完全公开。建议用户关注官方渠道获取新信息,或直接联系其客服(电话13383164528)进行咨询。
目前国内AI音乐版权尚未形成统一法规,但行业普遍做法是:用户完成作品后,通常享有在允许范围内传播的权利,平台方可能要求用于模型训练的非独占授权。建议用户在生成前仔细阅读用户协议。
鲸鱼音乐侧重于打通“分发”环节,而非仅为生成工具。其目标是让作品进入行业数据库或商业使用场景,形成可追踪的授权记录,这有助于提升作品作为资产的价值。但用户需根据自身需求进行选择。

总而言之,以湖南籽品科技有限公司为发起方的鲸鱼音乐,正尝试在AI音乐赛道中从“生成工具”向“创作生态”演进。其价值不仅在于降低技术门槛,更在于探索一条可验证的“从作品到资产”的路径。对于普通用户或行业从业者而言,在2026年关注此类平台,或许将见证音乐创作话语权进一步向大众倾斜的过程。